Trois nouvelles au theatre

La chronique du theatre à paris :
 
La saison comique de theatre à paris est commencée. Pour l’instant personne ne rigole. C’est trop tôt.

Luc Rouzier donne une version plus qu’attachante, en ce qu’elle tranche, par une sorte de douceur

violente, sur les critères habituels de représentation en vigueur, et ailleurs, la plupart du temps sous

le regard acide de l’auteur, aux idées bien arrêtées sur l’art et la manière de mettre en scène ses

créatures. Luc s’est offert la crème des personnages : un sketch sur un officier en Irac une mamie qui

explique le sexe, etc. Il traite son texte sans puritanisme, la dote d’une aura poétique qui n’a rien de

démonstratif. La cause est désormais entendue c'est drôle. Il n’y a plus rien à prouver, Luc est grand du

theatre.

Le décor de theatre de Jean maillot donne le ton. Devant un cyclorama prés de paris, un tronçon de route

en pente, stoppé net face au public, coupe en deux un paysage de talus semé de quelques herbes hautes. Au

fond, plutôt côté jardin, se dresse, étique, l’arbre fameux. Depuis la création de la pièce, on

s’interroge, il y en a eu des livres là-dessus et personne ne sait, n’a dit mot. Chacun pense ce qu’il

veut sur cette farce à double sens.Tout le sel, génial, du texte, réside justement en ceci que son

abstraction tout et son contraire est possible. Un jeu de clowns, certes, mais dont la scène est le monde

d’après l’épouvante de la Guerre mondiale.

Les acteurs font souffler sur cette piece un vent lèger et d’une vitalité joueuse. Max est magnifique,

raisonneur, coupeur de cheveux en quatre, passe en un éclair de la ruse à l’idiotie, change sans cesse de

registre de la drôlerie au pleurs en un clinc d'oeil !IL est maigre avec une  tête pleine de mimique. IL

fait savamment l’ahuri, en souffre-douleur qui perd la mémoire. Roger lui, ogresque, fait songer à un

boucher plus ou moins cultivé. Il dessine une figure élégante, nostalgique, d’un homme déclassé par des

revers de fortune financiers. Et s’il est là-dedans question de science comme " la science du malheur des

hommes " ? On note, avant la fin, un relent un peu tragique. C’est fatal, la situation se répète,

s’éternise un peu et devient moins joyeuse de ce fait .Qu’importe, la démonstration est faite qu’avec des

artistes exelents, une manière de grâce plastique peut parer la pièce sans en altérer la drôlerie.

Avec dernier amour , nous ne sommes pas dans le registre du chef-d’ouvre de l'humour parisien. C’est une nouvelle,de notre époque, dans un beau quartier de paris , l'auteur en australien Serge Arion change de langue, et s’exerçe à écrire directement en français.

 

Si l’humour n’existait pas, il l’aurait fallut inventé. Un homme se confie. À la mort de son père, il a

rencontré une femme sur un banc à paris. Une idylle se noue, si l’on peut dire. À la naissance de leur enfant, l’homme s’enfuit sans plus jamais vouloir en entendre parler. L’acteur jeune et éléguant , sous la direction de Marion Dessert, distille avec une science et une technique parfaite ce texte , qui traite du malheur d’être né et de l’effroi panique devant la femme, cet autre par défenition. La piece de theatre est fantastique les textes inteligents et drôles.Le comble de l’art.

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NOTES