Descripción

Noëmi Waysfeld y Guillaume de Chassy<p> Noëmi Waysfeld, voz, narración<br> Guillaume de Chassy, ​​piano, arreglos, composición<br><br> "Un viaje de invierno según Franz Schubert"<br> Textos y dramaturgia de Florient Azoulay<br> Creación electroacústica de Olivier Innocenti<br> Con Noëmi Waysfeld y Guillaume de Chassy, ​​la invitación a Viaje de Invierno crea una intimidad única con el público. Los espectadores se convierten en testigos de la agitación interior de un joven destrozado por una ruptura amorosa. Vagando en la soledad invernal, atormentado por recuerdos de felicidad pasada, se acerca al borde de la locura. Este extraordinario viaje invernal asombrará por su doble atractivo popular y poético, así como por sus influencias del jazz y la música del mundo: el universo mismo de estos dos sublimes intérpretes.<br><br> Haciéndose eco de las raíces populares tan presentes en la música de Schubert, los dos artistas abordan Winterreise como una serie de canciones de amor de aparente sencillez.<br><br> La narración concebida por el dramaturgo Florient Azoulay, en medio de los paisajes sonoros electroacústicos de Olivier Innocenti, guía la imaginación del espectador y otorga a la obra maestra de Schubert una dimensión universal en la que todos pueden reconocerse.<br><br> El programa:<br><br> Schubert lo lleva todo</p><p> Schubert</p><p> Rastlose Liebe et Romanze</p><p> Mendelssohn</p><p> Auf Flügeln des Gesanges y Schilflied y Pagenlied</p><p> Schubert</p><p> Fischerweise y Erlafsee</p><p> Liszt</p><p> Im Rhein, im schönen Strome et Über allen Gipfeln ist Ruh</p><p> Schubert</p><p> Noche y sueños</p><p> Brahms</p><p> Unbewegte laue Luft et Lerchengesang et An eine Äolsharfe</p><p> Schubert</p><p> Nur wer die Sehnsucht kennt</p><p> Lobo</p><p> Los vagabundos nocturnos y el conocimiento de la tierra<br> Proyecto artístico</p><p> Winter Journey es una obra que estimula la creatividad, pero también despierta una especie de obsesión en sus intérpretes. Noëmi Waysfeld y Guillaume de Chassy la han abordado con fervor, unidos por sus respectivas singularidades: una cantante de tradición oral, familiarizada con canciones del exilio por toda Europa y amante de la melodía clásica; un pianista y compositor de improvisación, que juega con los límites entre el jazz y la música clásica; ambos enamorados de la sobriedad y la profundidad; ambos "artistas atípicos" (una condición tan halagadora como incómoda en una era fuertemente normativa).</p><p> Haciendo eco de las raíces folclóricas tan presentes en la música de Schubert, abordaron Winterreise como una serie de canciones de amor aparentemente sencillas. Su reinterpretación de 13 lieder (de los 24 que componen el ciclo) dio como resultado un álbum publicado por el sello Klarthe en 2020, cuyo estilo singular fue elogiado por la prensa.</p><p> Fue el primer paso en un proceso creativo a largo plazo y en una verdadera obsesión.</p><p> La siguiente etapa busca crear un recital onírico, alejado de las formas convencionales. La reinterpretación musical se profundizará y ampliará mediante una creación dramática y sonora. En torno al dúo de voz y piano, la narrativa concebida por Florient Azoulay y los paisajes sonoros electroacústicos de Olivier Innocenti guiarán la imaginación del público. El cantante será, por lo tanto, también el narrador; la voz y el piano serán fuentes sonoras transformadas por un sutil procesamiento electrónico.</p><p> En definitiva, se trata de contar una historia sencilla: la de un joven destrozado por el desamor, que vaga por la inhóspita naturaleza invernal. A lo largo de este viaje, el público será testigo de la agitación interior de este desafortunado protagonista, atormentado por recuerdos de felicidad pasada, que se acerca peligrosamente a la locura. En una atmósfera íntima, se evocarán, por turnos, poesía, extrañeza, dolor y ternura.</p><p> A través de una nueva perspectiva, cabe esperar que las brillantes melodías de Schubert se perciban como episodios oníricos, en mayor proximidad al oyente.</p><p> ¿Logrará Winterreise finalmente llegar a un público más amplio que el de los recitales de música clásica? Esa es la apuesta de esta creación.</p><p> Una estancia bien preparada en la incubadora de Royaumont permitiría desarrollar un desempeño coherente durante las etapas formativas, en condiciones de trabajo óptimas.</p><p> Metodología – previa a la residencia: ajuste musical de voz y piano, borradores de material sonoro y diseño dramatúrgico.</p><p> Durante la residencia:</p><p> – Experimentación in situ y finalización de materiales sonoros (incluida la recopilación y el procesamiento de voz y piano).</p><p> – selección y procesamiento de textos</p><p> – Edición y guion de todo el conjunto: canción, música, narración, paisajes sonoros.</p><p> – finalización de una forma de etapa coherente</p><p> – trabajar en el equilibrio del sonido en la parte frontal</p><p> Dispositivo de escenario que debe alcanzarse</p><p> – En el escenario: cantante-narrador y pianista</p>