Descrição

Noëmi Waysfeld e Guillaume de Chassy<p> Noëmi Waysfeld, voz e narração.<br> Guillaume de Chassy, ​​​​piano, arranjos, composição<br><br> "Uma Viagem de Inverno segundo Franz Schubert"<br> Textos e dramaturgia de Florient Azoulay<br> Criação eletroacústica de Olivier Innocenti<br> Com Noëmi Waysfeld e Guillaume de Chassy, ​​o convite para Winter Journey cria uma intimidade única com o público. Os espectadores tornam-se testemunhas da turbulência interior de um jovem atormentado por um coração partido. Vagando na solidão do inverno, assombrado por memórias de uma felicidade passada, ele se aproxima da beira da loucura. Esta extraordinária jornada de inverno surpreenderá com seu apelo popular e poético, bem como com suas influências do jazz e da world music — o próprio universo destes dois artistas sublimes.<br><br> Ecoando as raízes populares tão presentes na música de Schubert, os dois artistas abordam Winterreise como uma série de canções de amor de aparente simplicidade.<br><br> A narrativa concebida pelo dramaturgo Florient Azoulay, em meio às paisagens sonoras eletroacústicas de Olivier Innocenti, guia a imaginação do espectador e confere à obra-prima de Schubert uma dimensão universal na qual todos podem se reconhecer.<br><br> O programa:<br><br> Schubert leva a tudo</p><p> Schubert</p><p> Rastlose Liebe et Romanze</p><p> Mendelssohn</p><p> Auf Flügeln des Gesanges e Schilflied e Pagenlied</p><p> Schubert</p><p> Fischerweise e Erlafsee</p><p> Liszt</p><p> Im Rhein, im schönen Strome et Über allen Gipfeln ist Ruh</p><p> Schubert</p><p> Noite e Sonhos</p><p> Brahms</p><p> Unbewegte laue Luft et Lerchengesang et An eine Äolsharfe</p><p> Schubert</p><p> Nur wer die Sehnsucht kennt</p><p> Lobo</p><p> Viajantes Noturnos e Conhecimento da Terra<br> Projeto de arte</p><p> Winter Journey é uma obra que estimula a criatividade, mas também desperta uma espécie de obsessão em seus intérpretes. Noëmi Waysfeld e Guillaume de Chassy a abraçaram com fervor, unidos por suas respectivas singularidades: uma cantora de tradição oral, familiarizada com canções de exílio por toda a Europa e amante da melodia clássica; um pianista e compositor improvisador, que brinca com as fronteiras entre o jazz e a música clássica; ambos apaixonados pela sobriedade e profundidade; ambos "artistas atípicos" (um status tão lisonjeiro quanto desconfortável em uma era fortemente normativa).</p><p> Ecoando as raízes folclóricas tão presentes na música de Schubert, eles abordaram Winterreise como uma série de canções de amor aparentemente simples. Sua reinterpretação de 13 lieder (dos 24 do ciclo) resultou em um álbum lançado pela gravadora Klarthe em 2020, cujo estilo único foi elogiado pela imprensa.</p><p> Foi o primeiro passo em um longo processo criativo e uma verdadeira obsessão.</p><p> A próxima etapa visa criar um recital onírico, bem distante das formas convencionais. A reinterpretação musical será aprofundada e expandida por meio de uma criação dramática e sonora. Em torno do duo voz-piano, a narrativa concebida por Florient Azoulay e as paisagens sonoras eletroacústicas de Olivier Innocenti guiarão a imaginação do público. O cantor será, portanto, também o narrador; a voz e o piano serão fontes sonoras transformadas por um processamento eletrônico sutil.</p><p> Em última análise, trata-se de contar uma história simples: a de um jovem devastado por um coração partido, vagando pela natureza selvagem do inverno. Ao longo dessa jornada, o público testemunhará a turbulência interior desse protagonista infeliz que, assombrado por memórias de uma felicidade passada, caminha à beira da loucura. Em uma atmosfera intimista, poesia, estranheza, dor e ternura serão evocadas sucessivamente.</p><p> Sob uma nova perspectiva, espera-se que as melodias brilhantes de Schubert sejam percebidas como episódios oníricos, em uma proximidade ainda maior com o ouvinte.</p><p> Será que Winterreise finalmente se tornará acessível a um público mais amplo do que o dos recitais de música clássica? Essa é a aposta desta criação.</p><p> Uma residência bem preparada na incubadora Royaumont permitiria o desenvolvimento de uma performance de palco coerente em condições de trabalho ideais.</p><p> Metodologia – antes da residência: ajuste musical de voz e piano, esboços de materiais sonoros e projeto dramatúrgico.</p><p> Durante a residência:</p><p> – Experimentação in situ e finalização de materiais sonoros (incluindo coleta/processamento de voz e piano)</p><p> – seleção e processamento de textos</p><p> – Edição e roteirização de todo o projeto: canções, música, narração, paisagens sonoras</p><p> – finalização de uma forma de palco coerente</p><p> – Trabalhar no equilíbrio sonoro na parte frontal.</p><p> Dispositivo de palco a ser alcançado</p><p> – em cena: cantor-narrador e pianista</p>